纱与墙，时装创意锐变成室内艺术——? ? 一位设计师的双重身份探索。
提到服装设计专业毕业后，有哪些职业发展规划这个问题，多数人可能认为觉得发展之路较为局限。不少学生担心毕业后只能从事服装行业，从设计师到创立个人品牌。那么，服装设计毕业究竟是否有更多选择呢？基于这些问题，莱佛士设计学院学生Cynthia对我们的校友Ms.Xiao进行了采访，希望对学设计的同学有所帮助。
Ms.Xiao是一名毕业于莱佛士设计学院服装设计专业的学生，而现在则是上海法居设计有限公司的联合创始人。从服装设计到室内空间建筑设计，中间有着什么样的故事，希望带给更多学生们和同行者一些启发。
作为一家全球化的设计公司，French House Design （法居设计）致力于室内设计、建筑设计和工程咨询服务，专注于创造高品质的实用设计。French House Design提倡人与环境的高效互动，实现人、空间、品牌和谐统一、互利共赢的目标。
2022年，由法居设计主持设计的时装周秀场在哈尔滨西城红场盛大开幕。在整个项目中法居设计担任外立面设计、室内设计和景观设计。传统秀场往往采用独立的丁台形式，在走秀过程中，模特如同在接受观众的审判一样。
法居设计从艺术的自由与延展性角度出发，摒弃了传统秀场的刻板印象，利用结构的层次变化表达出空间的通透性。边缘设置灯带，打造一种实物与光影之问的交错重叠的效果。利用线条与灯光，在空间产生未来设计的科幻感，时尚且耐人寻味。
2022年在魔都北外滩上演的光廷展，变幻莫测的光影艺术带来一场视觉盛宴。今年法居设计也与光廷，在深圳南山区欢乐海岸创展广场二度携手共创佳作。本次项目中，法居设计用空间回报艺术、用建筑超越艺术，在艺术与设计的碰撞中，探索两者之间的关键媒介——光。
建筑外表面是由 546块金属板组合而成，不同角度的金属板对光进行捕捉，并以独特的形态呈现在观赏者眼前。昼夜交替，日月变换。每一时刻，光都变幻着角度与明暗，甚至不同的天气光线都拥有不同的通透性，被建筑体捕捉到的光，在光廷的外立面上呈现出独具一格的艺术形态。
1. 对于选择这个职业或行业，您有什么特别的故事要分享吗？
从一开始经营时装生意，到后来遇到我的丈夫并投身室内设计，我发现室内设计的许多方面，如与色彩、形式、材料、客户和供应商打交道，都与时装设计相似。渐渐地，我的工作重心开始转向室内设计，这是一个自然而然的转变。
2.您曾毕业于莱佛士学习服装设计，现在从事室内设计行业。为什么会选择跨界？能否分享一下毕业后的经历？
设计的相互关联性让我意识到，室内空间设计就像是一个大型的艺术表达框架。此外，多样化的空间形式也为艺术表现提供了更多的挑战机会。
3. 在跨行业的过程中，有没有遇到过什么大的挑战，或者说您是如何利用自己所学的知识很好地融入所从事的行业的？
由于我缺乏室内设计方面的背景，我不得不聘请具有不同技能的人来起草我的想法和概念，并将其转化为技术图纸。我必须快速学习、改进和尝试新材料和新技术。从时装设计转到室内设计的技能包括处理色彩、形式和结构。
不过，新磨练出来的技能更多是围绕空间意识和光线，以及光线如何神奇地改变人们的空间体验。灯光是我在室内设计中最喜欢使用的工具之一，无论是功能性照明、隐藏式照明，还是一体化照明。
4.最初，是什么动力支持你开创自己的事业？
追求更大的自由和独立空间，摆脱传统模式的束缚，享受自主权和决策权。
5.你想在设计中向人们传达什么样的情感属性或理念？
设计是一门能引起人们情感共鸣的艺术，好的设计需要从不同层面触动人们的心灵。因此，在设计中，我们通常从三个层面切入：
（1）感官层面：感官层面是设计表达情感的最基本方式。通过运用色彩、形状、质感等元素，刺激视觉和触觉，唤起人们的情感反应。
（2）功能层面：设计不仅要美观，还要实用，以满足人们的需求，提升情感价值。功能层面考虑的是用户的需求和便利性，目的是在实际使用过程中创造愉快或满意的情感体验。
（3）理解层面：在现有物品的创新中融入新奇、创意、前瞻性等元素，可以唤起人们的热情和进步感。还可以引导用户对设计有更深入的理解和领悟。
6.当你在工作或生活中遇到瓶颈或坎坷时，你是如何调整自己去面对的？
当我在工作或生活中遇到障碍或困难时，首先，我会尽力保持冷静，给自己一些时间思考问题的性质和可能的解决方案。在此期间，我会努力澄清困扰我的因素，并评估可能的行动方案。如果我觉得无法独自解决问题，我会积极寻求他人的帮助和建议。
我相信团队合作和互助是解决问题的有效方法。通过分享问题和征求他人意见，我可以获得新的视角和建议，帮助我找到更好的解决方案。确定问题和可能的解决方案后，我会制定切实可行的计划。我将把主要问题分解成更小的目标，并制定时间表和优先事项，以确保我能够有条不紊地解决问题。
7. 如何在这么短的时间内积累这么多成功案例？
成功是一个循序渐进的过程，在设计这条道路上也不例外。在这个过程中，我们依靠的是设计的创新性和独特性，以及丰富深厚的服务经验。当然，在此基础上，一个有能力、有凝聚力的团队，加上优秀的领导者，将加速满足客户的需求，赢得客户的信任。
8. 每个项目中最开心的是什么？
最开心的时刻可能是我们团队合作，集思广益，发现独特创新的设计理念。这种创造性思维和瞬间灵感是设计过程中令人无比愉悦的部分。
9.您认为人生的最佳状态应该是什么？
人生的最佳状态是主观的，因人而异，因为每个人对幸福和满足都有自己的定义。我认为最好的状态是在自己的领域取得成功，发挥自己的能量和活力，同时影响和激励周围的人，享受生活的方方面面。
10.您有什么经验可以分享给学生、其他创业者或想接触这一行的朋友吗？
（1）在设计之前，必须充分了解目标用户的需求和偏好。通过调研、用户测试和收集反馈，可以深入了解他们的期望和问题，从而设计出更有针对性、更便于用户使用的解决方案。
（2）简单而强大的设计：简洁是设计的重要原则之一。追求简单、直观、易懂的设计可以改善用户体验。避免过多的复杂元素和不必要的装饰，同时保持设计的重点和主题简洁明了。
（3）强调可视化和视觉效果：可视化是设计中强有力的沟通工具之一。通过使用适当的色彩、字体、图标和图像，可以创造出吸引人的视觉效果，增强设计的吸引力和识别度。
（4）不断学习和改进：设计是一个不断发展变化的领域。保持学习的态度，关注设计趋势和最新技术，不断提高自身的设计技能和知识储备。通过与其他设计师的交流和经验分享，可以不断提高自己的设计水平。
设计师Ms.Xiao的成功不仅仅源于她的专业实力，更重要的是她对于设计有一腔的热情和自己独特的见解。她敢想敢做，胆大心细，能将服装设计与室内空间设计的共性相融合从而创造自己独特的设计风格。
同时，Ms.Xiao在生活中的所见所闻以及所经历的一切，都是她创作的一部分。她的成功证明了无论学习什么专业，其中都有共性，重要的是兴趣以及对创新永无止境的追求的力量。
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